Paloma Wool transforma o avesso em parte da roupa

O forro costuma ficar escondido. Na primavera-verão 2027, Paloma Wool fez dele parte do que vemos primeiro.

A coleção apresentada em Paris foi construída a partir de dois tecidos: um jacquard dourado e uma seda xadrez. Em vez de ampliar a paleta de materiais, Paloma Lanna voltou aos mesmos tecidos ao longo do desfile, mudando os cortes, as proporções e a maneira como cada um era usado. A repetição virou método de trabalho, e o resultado foi um guarda-roupa que parecia variar a partir de um vocabulário bastante restrito.

O avesso apareceu em saias suspensas por alças finas, camadas transparentes e peças em que a construção interna passava a fazer parte da superfície. Costuras e forros deixaram de ser detalhes técnicos destinados a permanecer invisíveis. A roupa mostrava como havia sido montada, sem transformar essa exposição em um efeito puramente decorativo.

O jacquard dourado trouxe brilho e densidade, enquanto a seda xadrez acrescentou uma textura mais gráfica. Os dois materiais reapareceram em vestidos, tops e saias com comprimentos e recortes variados. Algumas peças dividiam o corpo em blocos horizontais; outras exploravam proporções muito baixas na cintura ou alongavam a silhueta por meio de camadas.

A coleção abriu ao som de “Margot Tenenbaum”, de Brat Star, referência que também ajudou a construir o imaginário visual da apresentação. A cantora participou do desfile, e trechos da música apareceram gravados em bolsas. Sapatos de decote acentuado e pequenos anéis prateados em formato de flores completaram a proposta.

A referência a Margot Tenenbaum, personagem de Os Excêntricos Tenenbaums, de Wes Anderson, traz à coleção uma figura de estilo reconhecível: alguém cuja roupa parece pertencer a um mundo próprio, com uma mistura de nostalgia, excentricidade e distanciamento. Mas Paloma Wool não se limita a reproduzir um figurino cinematográfico. O interesse está em como as peças parecem carregar uma história material, como se a construção tivesse sido revelada durante o uso.

Essa escolha combina com a identidade da marca, que desenvolve a moda em diálogo com fotografia, música e direção de arte. A coleção não depende de estampas numerosas ou de uma sucessão de novos materiais para construir variedade. A transformação acontece dentro de um conjunto limitado de recursos.

Há uma disciplina nessa decisão. Quando os mesmos tecidos reaparecem em looks diferentes, o corte fica mais evidente. Uma mudança na altura da cintura, na abertura de uma saia ou na posição de uma alça passa a ter peso próprio. A repetição permite perceber o que cada intervenção acrescenta.

O resultado não tenta esconder a construção da roupa sob uma superfície perfeita. Pelo contrário, o avesso, as camadas e as costuras participam da imagem final. O que normalmente seria considerado parte secundária da peça ganha presença suficiente para definir seu caráter.

Na primavera-verão 2027, Paloma Wool encontra variedade sem depender da abundância. Dois tecidos percorrem a coleção e mudam de função a cada aparição. O forro deixa de ser segredo e passa a integrar a linguagem visual da marca.