Hodakova transforma redes de pesca, cordas e materiais descartados em moda

Ellen Hodakova Larsson cresceu navegando. Neste verão, passou duas semanas no mar e, no segundo dia, seu celular ficou sem bateria. A experiência, segundo a própria designer, aprofundou sua relação com o oceano e acabou influenciando a coleção primavera-verão 2027 da Hodakova.

O tema apareceu na passarela de forma bastante literal, mas o interesse da designer não estava apenas nas imagens do mar. Estava nos materiais que circulam por ele.

Redes de pesca, cordas náuticas, velas de barco, tecidos encerados e sobras de couro foram transformados em roupas. A passarela recebeu uma camada de sal marinho e a trilha sonora fazia referência a Le Grand Bleu, filme de Luc Besson de 1988.

Para uma marca construída em torno do reaproveitamento, o oceano ofereceu um repertório coerente.

O material vem antes da roupa

O trabalho de Hodakova parte de uma lógica diferente daquela tradicionalmente usada na criação de uma coleção. Em vez de começar com um tecido desenvolvido especificamente para determinada peça, Ellen Hodakova Larsson trabalha com aquilo que já existe e procura novas possibilidades para cada material.

Essa característica aparece com clareza nesta temporada.

Um tecido encerado e resistente abriu o desfile em peças que lembravam trench coats e vestidos de corte reto. Depois vieram construções desconstruídas, incluindo uma jaqueta e um vestido feitos a partir de calças. Velas de barco ganharam novas formas. Cordas foram transformadas em tricôs pesados. Redes de pesca apareceram em vestidos transparentes, com suas próprias bordas funcionando como acabamento.

Até o couro foi tratado de acordo com essa lógica. Em um dos looks, sobras do material foram trabalhadas para reproduzir a textura de pele de crocodilo.

O resultado não tenta esconder a origem das matérias. Em alguns casos, ela é justamente o que dá personalidade à roupa.

Quando o descarte vira linguagem

Hodakova ganhou o LVMH Prize em 2024 e, desde então, seu trabalho passou a ocupar um espaço maior no circuito internacional. A premiação reconheceu uma prática que já estava presente na marca: transformar objetos e materiais usados em peças de vestuário.

Na temporada anterior, a designer já havia trabalhado com objetos encontrados, móveis desmontados e outros materiais recuperados. Para o verão 2027, essa pesquisa ganhou uma direção marítima, mas o princípio permaneceu.

É aí que a coleção se distancia de uma simples narrativa de sustentabilidade.

O reaproveitamento não aparece como uma etapa adicional da produção. Ele determina a forma das peças.

Uma rede de pesca não precisa ser disfarçada para parecer um tecido convencional. Uma corda não precisa perder sua aparência para se transformar em roupa. A marca trabalha justamente com essas características: peso, textura, desgaste, irregularidade.

Existe beleza no material antes mesmo de ele entrar em uma coleção.

O oceano também aparece como alerta

A preocupação ambiental de Hodakova não termina na escolha dos materiais.

A coleção também traz uma leitura sobre a relação humana com outras espécies. Em determinado momento do desfile, modelos aparecem envolvidos por redes de pesca. Para a designer, a imagem representa animais presos por aquilo que os seres humanos colocam em seu caminho.

A ideia ganha força porque não precisa ser explicada pela roupa inteira.

O mar está nas redes, nas cordas, nas velas, no sal espalhado pela passarela. Está também na escolha de materiais que carregam uma história de uso antes de chegar ao corpo.

A própria designer relacionou a coleção às ondas de calor do verão e à importância dos oceanos para a vida.

Mas Hodakova não transforma essa preocupação em uma coleção de peças literais sobre preservação ambiental. O tema aparece integrado ao processo de criação.

Roupa para aquilo que já existe

A moda costuma começar pelo desejo de produzir algo novo. Hodakova trabalha com outra possibilidade: olhar para aquilo que já existe e imaginar uma segunda vida.

Essa escolha muda também a aparência da roupa.

Os vestidos de rede carregam a transparência do material original. As cordas mantêm seu volume. As velas conservam a memória de uma função anterior. O couro reaproveitado não tenta esconder suas marcas. Cada material impõe alguma condição ao desenho.

É uma maneira de criar que exige mais do que encontrar um substituto para uma matéria-prima convencional. Exige aceitar que o material também participa da criação.

Na coleção SS27, o oceano oferece o cenário e o assunto. As roupas fazem outra pergunta: o que acontece quando deixamos de enxergar um objeto apenas pela função para a qual ele foi criado?

Hodakova responde com roupas que não apagam o passado de seus materiais.

Elas vestem justamente essa história.